「這麼多的人生、這麼多的生命、這麼多的知識，很豐富的經驗，那個 Craftmenship（匠心） … 好像一本書，揭開了一個章後，突然被蓋起。」
Hong Kong Stories • UK Stages 2025 系列策展人 Harry Cheung 來英快 31 年，見證香港移民社群的變遷：從早年的新界農村移民，到近年以 BN(O) 簽證湧入的劇場工作者。為了生活穩定，要放下熟悉的專業，轉行從事咖啡師、倉務員等。
資深劇場導演、演員、應用劇場工作者李俊亮（Indy）自言幸運，曾在英國進修應用戲劇，抵英不久已在高中擔任戲劇教育工作，接觸到本地年青人的學習劇場的方法：吸收一切，不論出身。
「我們本身都拿著一把刀，我們那把是罐頭刀，原來這裡是劏牛、劏豬、劏羊的。那把刀就不是很適合用。」
安居以後，他們揭開為著生活不再被打開的書本，讓這本書的篇章繼續書寫。「用我們最熟悉、最強的媒體戲劇，繼續去發聲，繼續講香港的故事。」
Indy 將在周六（30日）重光紀念日 80 周年當日，於倫敦 Sutton 上演獨腳戲《明日陽光燦爛》，以日佔時期深水埗軍營外的居民生活，訴說香港人在艱難時刻的堅韌與團結。
「我們不是單單在說戰俘營裡面的故事，其實我們都住在監獄裡面：只不過我們居住的監獄是大一點，牆壁闊一點，沒分別的！坐在（監獄）入面的人都去克服去面對，何況我們這些坐在外面的，多點空間，比較自由的人？我們是不是有些事情，不要那麼容易放棄，不要那麼容易妥協。」
那年那日，深水埗軍營
深水埗軍營位於現時麗閣邨、麗安邨、深水埗公園，以及西九龍中心一帶，範圍包括現在的東京街、長沙灣道、欽州街和通州間四街的範圍。
港英政府 1927 年填海興建軍營，日佔時期變成戰俘集中營，囚禁被俘虜的加拿大、印度和英國籍士兵。部分軍營 1977 年改建為麗閣邨；到1993年，餘下部分改建為麗安邨和深水埗公園。
《明日陽光燦爛》劇目窺探日治下（1941-1945）三年零八個月的香港，一群深水埗戰俘營外的居民，在權勢逆轉、自由走樣下默默應變、以不忘應對生活，不倚彈炮，唯憑意志。
八十年代，香港經濟起飛，代價是父母總要忙碌在工廠中拼命。記者小時候在麗閣邨暫託，於走廊奔跑，嘗試跳上氣窗窺探鄰居生活。Indy 父母則是鞋檔小販，童年時穿著自家鞋在長沙灣遊走，倆人或然在尚未拆卸的軍營外曾經遇上。
Indy 曾辦《198幾年一小時．生活圈》文化導賞團，帶參加者走遍自己成長的街頭、大牌檔、元洲新邨、麗新戲院，以及軍營對面，他的母校九龍工業中學。
Indy 跟記者分享，演後座談會曾引來一位七十多歲白頭老翁，喚他作師弟。「說起九工的時候，我就知道他是鄭經翰那些同學呀，哈哈哈哈，我一講的時候他就有很多共鳴，很多東西會扣連得起來。」
他小時候參加聖約翰救傷隊，每年穿著全套制服到黃泥涌峽烈士紀念碑，悼念被日軍殺害的醫護人員。
Indy 意識到，歷史並非遙遠的過去，而是與個人成長緊密相連。
他曾在英國演出《明日陽光燦爛》，觀眾看後驚訝地發現自己與香港的聯繫：從語言到文化，從地名到殖民遺緒。劇目不僅為香港人而設，更希望讓英國觀眾進入香港的歷史與記憶。
日佔時期殖民早見今日端倪
「他們都在反思英國人的殖民方法是怎樣，過去這麼多年他們都以帝國的方式出現， 我都會說不需要那麼擔心，也不需要那麼感到憂鬱，我們這代人在英國殖民的時代長大，是很感恩英國人的方法、方式。」
《明日陽光燦爛》是由 Indy 與致力發展民眾戲劇，社區文化發展中心的莫昭如一同構思，原為《深水埗演義》系列一部分，將源自深水埗不同年代、不同界別、不同的風雲人物及被遺忘了的故事，以獨腳戲形式將歷史的不同面貌在劇場創造中再次呈現。
「莫昭如那一代人是反殖，我在麥理浩年代成長… 唯一怨恨就係《中英聯合聲明》囉！」
劇中佈景是詩人戴望舒 1942 年因「從事抗日活動」，被囚於香港域多利監獄時寫下的詩《獄中題壁》：
如果我死在這裏，
朋友啊，不要悲傷，
我會永遠地生存，在你們的心上。
你們之中的一個死了，
在日本佔領地的牢裏，
他懷著的深深仇恨，
你們應該永遠的記憶。
當你們回來，從泥土
掘起他傷損的肢體，
用你們勝利的歡呼
把他的靈魂高高揚起，
然後把他的白骨放在山峰，
曝著太陽，沐著飄風：
在那暗黑潮濕的土牢，
這曾是他唯一的美夢。
日治時期軍管之下，軍隊擁無上權力，香港的街道環境被「解放」，被「修改」，「甚麼呈現方法都要嘗試，令觀眾進入到當時的環境。」在台灣演出時，又因保留以粵語演出，將字幕轉成故事呈現的一部分，以關鍵詞提醒觀眾身處時空。
這些歷史痕跡不僅屬於80年前，也與今日的變遷形成某種隱喻。借用鄧小樺一句，極簡的劇場，背後是深邃的歷史考察。
「你有些東西不可以做啦、不讓你做啦，當時就發生過只要你做，就可能會觸發某些的條文之類。我沒有預料到的，我沒有刻意的 。」
日本的殖民方式是只要你不聽話、只要你反抗，就會剷走屬於個人的一切，消滅個人。「這個模式不斷再出現，我是再重複、再多講一次當時那三年八個月，香港發生什麼事，當時我們要怎樣呢？我們的身處環境可以如何呢？就是這樣。」
Indy 在 2023 年的演出後親撰後記，說「今天囚牢的牆壁是無形的，無遠弗屆，分別在於你和我的空間還剩下多少。」
「莫昭如說過，我們不是單單在說戰俘營裡面的故事，其實我們都住在監獄裡面：只不過我們居住的監獄是大一點，牆壁闊一點，沒分別的！」
「仍然都是有人欺壓你、仍然要面對住很多不公義的事、仍然有很多抗爭困擾著你想做的事，坐在（監獄）入面的人都去克服去面對，何況我們這些坐在外面的，多點空間，比較自由的人？我們是不是有些事情，不要那麼容易放棄，不要那麼容易妥協。」
「一定有會人理解到我在講甚麼。」
揭開被蓋起的戲劇人生
這次BN(O) 移民潮帶來大批香港劇場的前後台演員、編劇、設計等等，他們的人生也被鏟起重來。
「大家都好努力幫自己『起個竇』，幫自己找份工作，讓生活可以更穩定。不得不佩服他們甚麼都做，有人去沖咖啡、有人做貨倉… 」
策展人 Harry Cheung 本周末移英剛好 31 年，一直負責香港相關的文化藝術行政工作。香港社群的文化需求變得多元，劇場成為重新連結身份的媒介，醞釀兩三年後，劇場系列終於成事。
「再想下去的時候，你再想回頭，這麼多的人生、這麼多的生命、這麼多的知識，很豐富的經驗，那個匠心 … 好像一本書，揭開了一個章後，突然被蓋起。」
Harry 總想揭開這本為著生活不再被打開的書，在圍爐取暖以外，更多向本地的英國人分享。
「究竟香港發生了甚麼事，究竟為甚麼我們會來到這裡，又會遇上好笑的、困難的、心酸的問題，我想用我們的才能去講故事。」
「為甚麼香港人看莎士比亞都有感覺呢？是他的愛情故事好看，觸碰到我。今時今日還有這麼多戰爭出現的時候，我們怎樣去學習這件事呢？」Indy 問。
在英國發揮自己的「罐頭刀」
曾在英國本地學校擔任戲劇教育工作的 Indy，覺得那地方助他發揮自己如「罐頭刀」，未必切合英國環境的戲劇技藝。
「那個（學校）空間非常包容（Inclusive），可以怎樣發揮我的罐頭刀，我真的對著罐頭開了罐頭，做到一些事情。文化、學習的形式我都要適應，也是給我有很大的學習機會。」
「用我們最熟悉、最強的媒體戲劇，繼續去發聲，繼續講香港的故事。」Harry 他們不追求複製香港的劇場模式，而是專注講好一個動人的故事。
Harry 形容劇場系列就如一個火車站的連結點，每兩年嘗試一次，自己創造空間，希望日後可以跟英國本地的劇場合作。
「你自己做，能夠進入到那個主流是難到不得了，但是能夠泊著碼頭… 那個範圍就可以再寬一點，」甚至讓下一代的移英港人創作，由香港經驗開始，以在地經驗做創作，「可能未來的一兩屆希望可以做到這些事吧。」
Indy 笑言，兩年後香港回歸 30 周年呀，一定非常有趣。
劇場使人團結一致
「我就繼續做獨腳戲！無人搵我做，我就自己做啲野！」
Indy 再引用莫昭如的講法，更堅定在日常的每一處反抗，「劇場有一種重要的東西，就是 Solidarity（團結），去到香港也好，去到外面也好，都會發覺到那個solidarity出現，同大家團結在一起做一件事。」
他分享在三月時到尼泊爾演出，當地劇場技術人員水平不足，各種不同國籍的劇場人聯手分工互補，「重建了那個劇場，哇，今天的燈是有感覺有呼吸的！今天Sound Cue（聲效進場）是準確的！」
「我們不是單單討論世界應該會怎樣，劇場人物才是討論。我們去解決問題，令世界變成怎樣。我們不是只是『吹水』，我們要做一些東西出來，有些東西可能很有效果，有些可能未必達到我們預期，不要緊，我們要做。 」
從實踐中尋找出方向，下一次重演 Indy 打算會在 11 月 11 日的國殤紀念日（Remembrance Day），令大家重新記起除了假期被消失，那天也不是購物的光棍節，是香港歷史中重要的一日。
明日，陽光仍會燦爛。It Won’t Be Long Now。
棱角編輯部
